话茬儿的英语

相声不是背词，不是背词，不是背词，重点说三遍。

相声是曲艺里最简单的一种方式，早先的相声艺人带张嘴出门就能挣钱，凭什么?凭的是手艺和急智。

后来为了丰富节目效果增加了道具，也不过是扇子手绢醒木桌子，而且多是抽象代替，扇子可以是刀也可以是枪，扇子打开是书信合上就是笔，手绢一包代表化妆，桌子一搬就是前后场。艺人跳进跳出扮演人物，用语言构造出一个让观众相信的场景。

既然是角色表演，肯定会有部分喜欢较真的观众进不了戏，在他看来根本不像，那么必然会打断表演节奏，艺人怎么办?这时就需要抓现挂，就着观众打岔顺水推舟使个包袱，让后面的表演继续。

演员和观众是斗智斗勇的关系，演员绝不能让观众猜到意图，就算猜到也要及时化解，这是基本功。大家都会说话，凭什么你说几句话，观众就得花钱呢，对不对。

说个相声圈的故事，马志明有次上电视台录节目，因为当时是挤掉了别人上的节目，在马志明看来自己是凭业务实力上的，可被挤的不这么想，认为马志明抢了自己出名的机会，于是他就去录制现场坐在台下刨活，台上马志明要说什么包袱，他先给刨了，马志明没办法临时改包袱才将就下来。

所以说相声不是背词，现场随时出现各种情况，演员要做各种准备。这点来说郭德纲于谦真的很强，看似两人在台上胡说，其实他们很善于抓现挂，有些是善意的开玩笑，他借着调侃几句；要是你恶意的捣乱，他可以让全场人都看你的笑话，存心臊臊你。

既然能接话茬儿，就说明不是晚会或电视相声，是剧场相声。因为这是特色。

既然用“敢”，一是说场所条件允许。二是说明观众放松，愿意表达互动的愿望。三是对演员有好感。四是认为演员有现挂的能力，希望欣赏不一样的效果。

对于观众的信任和赏识，演员要感谢，更要有所回报。这就是小剧场表演的魅力所在，更是演员展示能耐的机会。

今天，看了一位相声老艺术家的表演视频。在这段视频里，老艺术家在给观众托付，说为了保证艺术的完整性，请大家不要在他们说相声的过程中， 搭下茬 ，为此还跟搭档给观众致谢。我看了以后，感触很多。

曾几何时，相声在我的印象里，一直就是两个演员在一块表演。

台下的观众除了鼓掌，没有别的声音发出。可自从看了德云社的相声，才知道原来相声自创立以来，就有观众搭下茬的传统。

有懂行的观众，下茬搭的那叫一个舒服、得体，不仅不会破坏相声本身的完整性，还对相声的感染力起到了锦上添花的奇妙功效。

一般遇到这种懂行的观众，台上的演员不光不会恼，还会为他的奇思妙想鼓掌相庆，台上台下互动的气氛也很热烈。

如果一位相声演员在表演过程中，有很多观众搭下茬，那就说明这名演员的人缘不错，大家愿意跟他互动，更加说明演员的表演功底很深厚，舞台经验较丰富，随机应变的能力很强 。

因为你不知道台下的观众会搭出什么样的下茬，你不仅要在第一时间接住观众的话，还要用适当的话语来迎合他。

只有这样，才能把舞台气氛烘托到一个更高的高度，大家才会更加地喜欢、热爱这名演员，演员的能力同时也能得到提高。

那些怕观众搭下茬的演员，无非就是怕观众一出招，他接不住，丢丑而己。

再就是，他表演的这段相声不是常常根植在他的脑海里，成了他自己的东西，而是像小学生背课文一样，死记硬背，这样的演员当然怕被观众打扰，因为他会卡壳，并且他们没有处理舞台突发事件的能力。

郭德纲 张云雷

郭德纲 张云雷 孟鹤堂

万一接不住观众的下茬，那不就崴泥了？

接话茬是现在非主流剧场相声的一种现场互动，已经俨然有成为文化的趋势。

题主所说的强行接话茬，一般出于不经常听剧场相声的观众之口，像郭德纲于谦合作的相声，郭德纲真的可以做到在什么时候让观众安静，什么时候让观众笑，哪一个空当是留给观众接话茬的，也就是互动。整段作品节奏之好，就是观众想强行接话茬都插不进去嘴。

说实话，强行接话茬是一件挺尴尬的事情，特别是在不恰当的时机说出不恰当的话，不仅证明演员的表演有问题，还证明这位插话的观众是个血外行。但德云社这类事情经理的不是少数了，即使遇到了这样的问题，他们能很快的做出反应并化解，而且还让观众显得很有面子。这真的需要很多历练。

不知道大家还记得自己第一次在众人面前发言时的情景吗？因为自己紧张说错话后下面一片哄笑时，自己的心理活动是怎么样的吗？

我真的觉得剧场说相声不容易啊，没有纠错的机会，都是现场直播，郭德纲常说： 平地抠饼对面拿贼。 要的是真功夫，反观那些15分钟背台词的程序化主流相声，熟好熟坏孰强孰弱，观众的眼睛是雪亮的。

小剧场演出时，演员和观众互动是一种比较常见的情况，而且也难以避免。不过，作为一个相声迷，我个人是比较反感 强行接话茬 的。

说实话，小剧场演出其实非常考验演员的应变能力和基本功。台底下每天坐着不同的观众，每个观众的脾气秉性不同，没准儿可能出现什么突发情况。而有时一两个强行接话茬的人，不仅会影响其他观众欣赏节目，也会打乱演员的思路。

不过，剧场中人员混杂，真有这样的人，倒也不好强行制止。这个时候就要考验演员的能力了。面对喜欢接话茬的观众，无外乎有三种应对方式：

以上三种情况，主要是对比较理性的观众所用。至于真遇到了那种喜欢爱出风头，故意抖机灵，抢在演员前头喊包袱的，其实最为可恨。因为这样的人直接影响演出，对演员和其他观众都有很大的负面影响。

遇到这样的人，就更加考验演员的创作力和应变力了。在演出时，随时调整包袱，让他（她）的机灵抖不起来，“打”他（她）几回脸也未尝不可。总之还是一句话，听相声就踏踏实实地去欣赏，觉得可乐就放肆地开怀大笑，在剧场里强行接话茬、抖机灵，并不是什么好习惯，而且遭人烦。

观点：接下茬没问题,刨活儿的讨厌!

分享个好玩儿的：有一次烧饼在小剧场说《打灯谜》,问小四,吃什么会变丑?全场安静。忽然角落里一女孩儿怯生生来了句：“烧饼!”爆燃了!

这才叫会搭下茬!没这水平的观众最好还是闭嘴吧,不然大家都尴尬就太尴尬了!

这个叫做刨活，因为相声不是高产的东西，有好多都是观众熟悉的，所以有的观众就起哄把下面的话说完了，如果是那种说对口词的估计得下台，但是小剧场就是锻炼的地方，三言两语就把话头转过去了，主流（姜昆）的不存在这种，因为观众只是看的，不允许说话啊，鼓掌都有人带领

相声不是背词，看下德云社的相声吧，这叫互动，

说句实话，这才是相声的本来面目。相声本就不是那种站台子上背写好的词儿就可以了。相声本就是这样台上台下互动来着。春晚那种形式的相声把相声带死胡同了。老郭存在的合理性就是这里，和什么俗不俗关系不大。反对老郭的人反对的地方错了。老郭的相声上春晚也是不咋好笑的原因就是这里了，没了互动说那些包袱就这么多了，听多段子的人当然感觉不好笑。

这个分情况去看，大致分为两种，一种是观众叫好，也就是与演员互动，相声不是死的，我们业内管一段相声叫一块“活”，所以现挂也是考验演员的方式。另一种就是刨活，业内人不能去这样做，但是一般观众有的会，不是很道德，但也说明了演员会的少。

六爷不是无赖，干的不是东西的事儿，都认。错了，也认，不嘴硬，也不跟你矫情。划了你车我能赔就赔，赔不起那就“茬架”，我赢了你输了我能赔多少就赔你多少，不够的才免了。这是什么？“骨气”啊！多少年没见的“骨气”啊！

　　六爷的局气讲的是老北京的“有里儿有面儿”。什么叫“有面儿”？六爷不是要饭的，我找你“洋火儿”，你阔气了，话茬儿不对，我不跟你张这口，你那两万收着你的，有钱你牛掰什么呀。我是急着用钱，但我站你那屋檐下，我志不短，我也不给你低头！孙子，以后不来往了。这个仇，就算是犯心梗了，我也给你记着。　　什么叫“有里儿”？你话匣子翻个底儿掉，给我凑八万让我赎孩子，我谢谢你！你情我愿，我能睡你，可有一样，我不能祸害你，不能占你便宜，不能吃软饭。你借我的钱我不知道什么时候能还上，不过我的房子现在就是你的。不管你要不要，房产证、地契我都给你扔屋里去。咱俩是“傍家”没错，但我不能吃软饭。至于说到打群架，闷三儿屡次三番地要找帮小混混跟六爷出这口憋屈气，六爷不糊涂，再大的事是自己的，这帮小生瓜蛋子一上，一红眼没规矩，根本管不住，下手没轻重，再死几个，那不行。就算最后真要打个你死我活，我一个人去，就算“闷三儿”、“灯罩儿”，你们也别跟着。我儿子躺医院呢，我的八哥没了，只要你龚叔去，那就我一个人把这事了了。要出这口气，要报这个仇，但我不连累别人，不就是条命吗？往大里说，这就是个“义”　　六爷遇事不犯浑，难得啊。我儿子晓波睡你小飞的女人，你揍他你绑他，就算我儿子最多拘15天，你得判3年，我也不报警。因为我不在理。你们龚叔把张晓波打得脑震荡颅骨骨裂，弄死了我的八哥，这就不是给一百万的事儿。就是一千万也没戏！我找你算账，死活不论，一笔账一笔算。